Tributo al Cartel (y al Cóctel) Mexicano

Quienes me conocen o me han conocido últimamente saben que estuve por tierras mexicanas en marzo de este año. En el primer post que abrió este blog mencioné que conocer los trabajos de los diseñadores peruanos de los 60s constituyó una revelación para mi. Bueno, otra revelación la tuve al conocer México y sus diseñadores. Y más específicamente al conocer su cartel y a sus autores.

Ya había tenido un contacto con la gráfica mexicana durante una exposición de la Bienal de Cartel en la galería El Ojo Ajeno en Lima. Pero verlo en su tierra y con su gente es distinto. Como también es diferente comerte un taco en la Av. La Marina en Lima que comerlo en una calle del DF o de Veracruz.

Durante mi estadía pude conocer mas profundamente la función, situación, creadores e influencias del cartel mexicano. De ese contacto he extraído algunos aspectos importantes que llamaron mi atención:

1. Tradición “cartelística”: El diseñador mexicano Jorge Gárnica se debe acordar de la broma que yo les hacía: “ustedes (los mexicanos) hacen carteles hasta para ir al baño”. Y es verdad. El cartel es parte de la historia de México. Ha sido partícipe de sus procesos políticos y sociales y se mantiene como medio de comunicación vigente.
2. Función comunicativa y prioridad del concepto: El diseño comunica. Los diseñadores que conocí se auto-definen como comunicadores gráficos. Más que “artistas”, son profesionales de la comunicación, por lo que en el cartel mexicano la técnica y la estética están supeditadas al concepto.
3. Función social: los diseñadores -a través de sus carteles- participan de la vida social y política de su país. Pueden cuestionar y llamar a la reflexión pero también pueden parodiar e ironizar. Se nutren de la realidad y tratan de entrelazarse con ella.
4. Colectivos: Son agrupaciones de diseñadores dedicados a la discusión, comentario y/o difusión de un tema específico. En mi estadía pude conocer directa o indirectamente a tres: Colectivo Circo; Colectivo Cultura Visual y Cóctel Camaleón.

Jorge Garnica es el gestor de este último colectivo que está dedicado a la difusión del cartel conceptual y que mantiene un blog en internet. Aquí, la explicación de su curioso nombre:

::[¿Por qué se llama Cóctel Camaleón?]::
Como bien sabemos, un cóctel es una mezcla de elementos, cuya combinación aprovecha las mejores cualidades de los mismos. Por otra parte, el camaleón es un animal que tiene la capacidad de mimetizarse con su medio ambiente, o si lo miramos de otra manera, de responder a las necesidades visuales de su entorno. Entonces, nosotros somos un combo de diseñadores que trabajamos para nuestro entorno: la sociedad.

Por esto cuando Jorge me pidió hacer un cartel con motivo de la celebración del primer año del blog, le puse todo mi empeño al proyecto. Así desarrolle tres cárteles que incluyo en esta nota. Estos cárteles no sólo se los dedico al Cóctel Camaleón sino a todos aquellos diseñadores mexicanos que pude conocer durante mi estadía:

José Manuel Morelos, Renato Aranda, Leonel Sagahón, Alvaro Rego, Jorge Garnica, Juan Xolocotzi, Josselin Hernández y toda la linda gente (como decimos los peruanos) de Entre Alas. También a los maestros Luis Almeida y René Azcuy (que es cubano pero que conocí en México)

Espero no olvidarme de algún nombre. A todos ellos va dedicado este esfuerzo. Gracias por acogerme tan bien y enseñarme tanto. Muchas Gracias.